Como um dos maiores diretores de anime teve seu começo em Digimon

Mamoru Hosoda tem o que pode ser descrito como uma filmografia “invejável”. Seja seu trabalho em franquias estabelecidas como Digimon Adventure: Our War Game! ou One Piece: Baron Omatsuri e a Ilha Secreta, ou filmes originais como Summer Wars, Wolf Children e Mirai, Hosoda sempre surpreende devido ao seu domínio de aterrar o fantástico com uma relação emocional profunda. Isso o transformou em um dos diretores mais interessantes que trabalham atualmente, e você pode encontrar as raízes do que o tornou tão consistentemente bem-sucedido em seu primeiro curta-metragem: a aventura Digimon de 20 minutos.

Estreando um dia antes do anime de mesmo nome ser lançado em março de 1999, Digimon Adventure é mais do que apenas uma prequela da popular série. Ele explode com uma vida cinética própria, saltando junto com um dinamismo visual que impregna cada sequência com energia. O filme está em constante movimento, seja Koromon sendo perseguido pelo gato da família de Taichi, os números do relógio girando rapidamente ou o pai voltando para casa em um estado de embriaguez evasivo.

Sendo centrado em torno de monstros, alguns dos quais como Greymon e Parrotmon são grandes o suficiente para destruir quarteirões inteiros da cidade, significa que muitas vezes remonta ao ardor Tokusatsu dos filmes Kaiju clássicos. Os membros trêmulos de Mothra, os pescoços agitados do Rei Ghidorah ou os golpes agitados de Godzilla davam à artificialidade de um homem de terno ou um fantoche gigante uma espécie de existência animada. É semelhante aqui - os Digimon estão respirando, se movendo e até mesmo fazendo cocô, um exemplo da maestria mencionada de Hosoda em interpretar conceitos de gênero como pessoais e tangíveis.

Tudo isso sutilmente se constrói de forma que, quando parece que Greymon foi morto por seu oponente, a imobilidade de seu corpo e das ruas ao seu redor que, poucos momentos atrás, foram palco de uma batalha violenta, são um soco no estômago. Isso torna mais fácil esquecer que este conto provavelmente terminará com o triunfo do “bom” Digimon, tal é a natureza enervante de um mundo repentinamente silencioso.

Os personagens principais aqui são Taichi e sua irmã Hikari, o que significa que todos os Digimon são moldados pela percepção de crianças pequenas. No entanto, Hosoda permite que isso torne o filme juvenil. Em vez disso, o uso desse tipo de abordagem de “ângulo baixo” apenas aumenta o mistério por trás deles. Não existe uma intrincada história de fundo dos Digimons, nem nada que possa confundir os irmãos mais novos. Em vez disso, existe a alegria, a admiração e o medo que acompanham a descoberta da juventude. Seu apego ao Digimon ainda não é a realização de ser um “Escolhido”. É simplesmente inocência diante da admiração, crianças se agarrando a uma parceria monstruosa que ainda não entendem, mas são capazes de sentir a importância da mesma.

O roteiro de Reiko Yoshida tem relativamente poucos diálogos. Na verdade, o som mais proeminente é o assobio estridente de Hikari, uma espécie de grito de guerra para o abraço da fantasia. Isso funciona para algo tão focado em um cenário “Digimon fora d’água” como Adventure, com a justaposição de Digimon e um apartamento padrão em Tóquio e o fluxo constante de movimento trazendo quase uma qualidade de filme mudo. O falecido compositor Takanori Arisawa adiciona o mesmo tipo de ritmo de jornada e música de ação bombástica aqui que ele levaria para as primeiras quatro temporadas de Digimon.

No final, o filme provoca a próxima Aventura, mostrando Taichi se aproximando do estilo tiranossauro Greymon e o confortando com uma confiança familiar, mas este curta de 20 minutos funciona tão bem por conta própria. Antes disso, a casa principal dos Digimon eram os bichinhos virtuais, itens que existiam principalmente para dar aos usuários uma saída para treinar e lutar com eles. E embora o curta Digimon na Aventura, especialmente à medida que evoluem, seja definitivamente favorável ao combate, o filme também serve como o reverso desse ethos. Há algo intrinsecamente atraente sobre eles e sua capacidade de transcender nossa realidade. Assim, as parcerias são formadas não apenas porque são grandes e fortes companheiros, mas porque a proximidade com eles representa a capacidade de compreender melhor o nosso próprio mundo. Ou pelo menos o “real” do universo Digimon.

Digimon Adventure não foi o primeiro trabalho de Hosoda. Inspirado por Hayao Miyazaki, ele foi um membro experiente dos estúdios Toei Animation, contribuindo com animação importante para vários recursos de Dragon Ball, Slam Dunk e Sailor Moon. Mas é aqui que as afinidades artísticas que fariam Hosoda um dos maiores nomes da direção de filmes de anime vêm à tona. Mergulhando tão efetivamente nos gêneros kaiju e de amadurecimento, Hosoda não apenas garantiu que o anime Digimon teria um futuro brilhante, mas que ele também.

Fonte: Crunchyroll

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