Far Out Magazine comemora os 45 anos do álbum Low de David Bowie

O legado de David Bowie é intocável. O ícone transcendeu o mundo da música pop como ele fez qualquer arte que ele colocou a mão. Bowie não era apenas um compositor incrível, mas um ator, pintor e poeta inacreditável. No entanto, não há dúvida de que seu período mais criativo e lucrativo ocorreu em Berlim. A fim de escapar do domínio da cocaína da espalhafatosa Los Angeles, David Bowie e seu velho amigo Iggy Pop se mudaram para a então capital mundial da heroína, Berlim. Foi um movimento que provou ser criativo e, de certa forma, espiritualmente, um benefício efervescente para a dupla.

Quando Bowie decidiu pela primeira vez ser “uma pessoa influente”, ele tentou catapultar sua criatividade singular para o mainstream por meio de um estranho projeto multimídia baseado em mímica. Isso diz muito sobre o homem com quem estamos lidando. Em retrospecto, pode ser fácil pensar que após seu período de descoberta de pés em pousio, sua carreira começou a sério com Hunky Dory e depois disso, ele se tornou um megastar. No entanto, a verdade é que ele não conseguia comprar um hit.

Na década de 1970, seus álbuns chegaram às paradas comercialmente ocas dos EUA da seguinte forma: The Man Who Sold The World – 105, Hunky Dory – falhou nas paradas, Ziggy Stardust – 75, Aladdin Sane – 17, Pin Ups – 23, Diamond Dogs – cinco, Young Americans – nove, Station to Station – três. A maioria das pessoas continuaria essa ascensão pop. No entanto, no movimento mais Bowie de todos os tempos, assim como sua estrela estava ganhando ritmo, ele saiu com um disco tão incomum que o viu inventar sua própria linguagem - Low .

Apesar de ser feito principalmente na França, este capítulo da trilogia de Berlim é amplamente considerado como o mais alinhado com a busca da experimentação da época. Com Bowie chutando seu vício em cocaína e a estrela tentando reinstalar um senso de curiosidade criativa, Low é uma alegria de se ver enquanto ele atravessa as armadilhas da vida moderna.

À medida que Bowie começou a empregar a técnica de corte de William S. Burroughs para escrever letras, a música e a saída tornaram-se cada vez mais opacas. Mais denso e texturizado. Bowie tinha sido experimental antes, mas agora era uma busca deliberada, e em Low , ele oferece experimentação com uma piscadela atrevida e um brilho nos olhos que confirmam que ele era um dos grandes antes que alguém o afirmasse como tal.

Tony Visconti comanda o navio na produção, e o álbum se move como uma máquina bem lubrificada por causa disso. Claro, Brian Eno também está disponível para ajudar quando necessário. É uma combinação de sonho que termina em um álbum etéreo que aparentemente cria seu próprio mundo para você. No entanto, apesar de ser um dos discos mais obscuros de Bowie, contém uma de suas canções pop mais potentes, ‘Sound and Vision’.

‘Sound and Vision’ continua sendo uma das músicas mais notáveis ​​de Bowie. Um elemento permanente nas listas dos dez melhores de algumas pessoas, a música é uma peça arquetípica do Thin White Duke, pois ele usa construções líricas abstratas moldadas por instrumentais incessantemente cheios de groove para enganar e entrar.

A música foi originalmente composta como uma faixa instrumental, algo que Visconti e Bowie concordaram ao criar o LP da trilogia de Berlim, mas logo floresceu por algumas das letras mais abstratas do cantor. É uma música que mostrou que Bowie sempre foi um artista antes de ser uma estrela pop e, quando poderia ser tão fácil se conformar e escrever baladas pop para sempre, ele mostrou que a evolução artística sempre foi primordial.

No resto do álbum, há momentos alegres, ‘Subterraneans’ ainda é uma peça vital da iconografia de Bowie , assim como ‘New Carrer in a New Town’ e ‘Always Crashing in the Same Car’. No entanto, focar demais em músicas individuais é minar o objetivo do álbum. Bowie estava cansado de escrever músicas de rock e pop para as paradas. Ele não queria mais se comportar da maneira que o público queria. Na verdade, Low foi a recusa de Bowie em tocar para a galeria, mesmo que isso começasse a colocar os holofotes sobre ele de uma maneira totalmente nova.

Low não será para todos, mas se você puder fazer um álbum como este, sob as pressões que Bowie estava enfrentando, e ainda soar tão potente e perfeito 45 anos depois de seu lançamento, então você certamente alcançou algo. Para o homem que conseguiu praticamente tudo o que se propôs a fazer em sua carreira, nenhum álbum fala tão alto das credenciais de Bowie quanto Low .

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@Alternativxs

Morta, tava ouvindo Life on Mars agora kkkkkkkkkk

Lenda

me sinto uma poser por não conhecer a discografia do bowie

Com o tanto de bombário nos anos 80, melhor só conhecer o essencial

Um dos meus álbuns favoritos do Bowie, um top 3

:orange_heart:

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vamo num show dele sis

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o auge dele é nos 70s né

Sim

Amos os anos 80 dele!! Last Dance e Scary Monster <3

Os únicos que realmente são bons, pra mim

Morreu ai

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Old

Alguns dizem que é o melhor dele, mas ainda fico entre o Hunky Dory, The Rise and Fall of Ziggy Stardust e Alladin Sane