The Life Of A Showgirl - Crítica por Fred Thomas
Uma das maiores estrelas pop do mundo deve saber uma coisa ou duas sobre as dificuldades do show business. Esse é o conceito informal por trás de The Life of a Showgirl, o 12º álbum da recordista, artista que define o zeitgeist e história de sucesso global Taylor Swift, compreendendo canções que abordam como é a vida naquele nível de fama, mas que, em última análise, soam como reflexões sobre o amadurecimento entregues da perspectiva de alguém que cresceu sob os olhos do público.
Há uma tensão glamourosa na faixa de abertura, “The Fate of Ophelia”, uma faixa de dance-pop dinâmica e de desenvolvimento lento, e os refrões enormes e o melodrama cinematográfico de “Elizabeth Taylor” servem ao tema do álbum de explorar a fama em toda a sua glória e escuridão. Em comparação com o volumoso The Tortured Poets Department de 2024, estas 12 canções parecem incisivas e concisas.
Em vez de trabalhar com os produtores Jack Antonoff e Aaron Dessner, como fez em muitos de seus álbuns anteriores, Swift se reuniu com Max Martin e Shellback para TLoaS, os produtores suecos que ajudaram a criar algumas de suas canções de maior sucesso. Há um pouco dessa magia de produção familiar nos ganchos instantâneos de disco-pop de “Wood” ou nas sensibilidades melódicas clássicas de Swiftie e nos detalhes sonoros de “Opalite”, mas nada chega perto da imediatice de “casca de doce” sem poros de “Bad Blood” ou do inegável apelo de “We Are Never Getting Back Together”.
Em vez disso, essas canções escolhem uma abordagem mais refinada que demora mais a se estabelecer, mas que causa um impacto de qualquer maneira. Os tempos são descontraídos e a energia é contida, mesmo na faixa-título de olhos estrelados, na qual Swift convoca Sabrina Carpenter para cantar junto em uma narrativa pronta para trilha sonora sobre o preço do sucesso.
“Actually Romantic” é uma réplica indireta, mas levemente velada, à faixa “Sympathy Is a Knife” de Brat, de Charli XCX, que muitos deduziram ter algumas linhas sobre Swift. Embora “Actually Romantic” dê algumas alfinetadas sorridentes sobre uma progressão de acordes liderada por guitarra emprestada de uma música de Pixies, falta-lhe a vulnerabilidade que fez de “Sympathy Is a Knife” uma exploração tão impressionante e honesta da insegurança.
É também um dos vários casos em TLoaS em que as letras de Swift visam temas mais adultos, mas parecem um pouco bizarras. Há insinuações sexuais ao longo do álbum que parecem estranhas e confusas, especialmente para uma estrela com tantos pré-adolescentes e crianças em sua base de fãs. Swift busca aqui uma leitura mais adulta de sua identidade, com temas de compromisso, devoção e uma maior adoção de referências explicitamente sexuais do que vimos antes em canções sobre seu futuro casamento, enquanto a emocionalmente desprotegida “Ruin the Friendship” explora o luto e o arrependimento ligados à morte de um amigo do ensino médio.
No final, no entanto, The Life of a Showgirl não é bem uma exposição sobre os perigos da indústria musical, nem a emergência de Swift para a maturidade, mas sim uma tentativa um pouco estranha e dispersa de ambos, tudo da perspectiva de alguém que passou seus anos de formação em um palco e sente essas mudanças de vida de maneiras que poucos de seus fãs conseguirão se relacionar.
7/10