Pitchfork avalia "Sexta dos Crias 2.0" de DJ Ramon Sucesso

De todos os DJs e produtores que contribuíram para o ressurgimento do funk brasileiro na última década, poucos alcançaram um público tão amplo quanto o DJ Ramon Sucesso . Desde que iniciou sua série Sexta dos Crias (algo como “Sextas-feiras dos Amigos”) em 2021, Sucesso se tornou uma raridade no cenário underground do Rio de Janeiro — um nome de peso nas turnês e queridinho da crítica. Se ele ficou conhecido internacionalmente por seus vídeos icônicos de abuso de controladores de DJ, onde seus dedos martelam vocais distorcidos e batidas explosivas, seu álbum de mixagem de 2023, Sexta dos Crias, provou que seu estilo de mixagem vibrante tinha uma substância mais profunda do que seus vídeos curtos poderiam sugerir. Em sua sequência, Sexta dos Crias 2.0 , Sucesso aprimora quase todos os aspectos de seu funk frenético, consolidando-se como o praticante mais dinâmico do estilo.

O estilo de Sucesso se revela na sinuosa faixa do lado A, “Rompanedo o Espaço-Tempo”, que destaca tanto sua produção precisa quanto canções de artistas com a mesma visão. A distorção é fundamental para as batidas funk pesadas de Sucesso, embora não sejam tão brutais quanto o mandelão e a bruxaria — dois subgêneros do funk underground de artistas contemporâneos como d.silvestre e DJ K. Em vez disso, além de sua experimentação crua, Sucesso sempre se baseou em aspectos fundamentais do funk carioca, o som inspirado no hip-hop e inovado por DJ Marlboro , embora suas batidas não sejam tão melódicas ou vibrantes quanto as de artistas populares do funk como Anitta ou mesmo artistas underground como DJ Ramemes, que contribui com a produção do disco. Em meio ao caos constante, as escolhas de Sucesso compartilham semelhanças cruciais com o funk mainstream: repetitivas, com graves potentes e sensuais. Em sua essência, o funk é música para festa e Sexta dos Crias 2.0 soa como uma celebração do começo ao fim.

Com grande mérito para a curadoria meticulosa de Sucesso, que selecionou dezenas de vozes, e para seu constante trabalho de edição e filtragem para manter as linhas repetitivas sempre interessantes, os vocalistas são as estrelas indiscutíveis de “Distorcendo o Universo”, o lado B da mixagem. O elenco de vocalistas — alguns ousados, outros belos, todos agressivos e confiantes — apresenta alguns dos raps e melodias funk mais memoráveis dos últimos tempos, evocando o trabalho vocal magnífico de ícones do funk como Tati Quebra Barraco e MC Bin Laden . Por volta dos 13 minutos, uma vocalista entrega uma melodia tão inesquecível que, quando repetida por Sucesso, soa como hipnoterapia. Vocalistas populares do funk, como MC Nito e MC Marlon PH, fazem participações especiais marcantes, mas a profusão de vozes em Sexta dos Crias 2.0 cria um todo que nunca se apoia em uma única performance. De qualquer forma, não fica claro quem são a maioria desses vocalistas e produtores; o disco credita Sucesso apenas por “música e mixagem”. Assim como aquela música incrível que o Shazam não conseguiu identificar no último fim de semana na balada, não dá para saber de onde o Sucesso tirou material para compor Sexta dos Crias 2.0 , mas tudo cumpre a promessa implícita do lado B de fazer com que a versão funk do Sucesso seja maior do que ele próprio.

Sexta dos Crias 2.0 , como o título sugere, aprimora e expande praticamente todos os aspectos de sua versão anterior. Enquanto o Sexta dos Crias original apresentava linhas rítmicas incrivelmente minimalistas e muitas interrupções do DJ, a sequência incorpora uma paleta mais ampla de samples, melodias e ritmos, reduzindo o tempo de mixagem para permitir que a música fale por si só (mudanças que ele atribui ao feedback crítico recebido após a primeira edição). Sucesso entrega mixagens mais concisas de faixas mais intensas, com uma mixagem que ignora as opções mais fáceis de mixagem ou corte, optando por alternativas mais complexas, porém recompensadoras. Certas limitações ocasionalmente se revelam; quando um efeito clássico de eco dub entra em ação, qualquer pessoa que já esteve perto de um mixer Pioneer DJM pode imaginar Ramon girando seu botão. Mas, considerando o quanto o estilo de Sucesso foi tecnologicamente determinado por seus controladores, ele fez um uso notavelmente vibrante da paleta disponível.

A abordagem de Sucesso ao funk tem sido bastante atípica em relação às suas manifestações locais: enquanto a publicação de sets completos de mixes de funk é relativamente comum entre DJs brasileiros, ele foi o primeiro a prensar um disco de vinil e apresentar mixes nesse formato. Até mesmo sua fama, surgida a partir de vídeos gravados em uma sala vazia, aconteceu a quilômetros de distância das pistas de dança lotadas onde o funk prospera. É essa não convencionalidade que diferencia Sucesso de seus pares, especialmente à medida que o funk continua a crescer em popularidade no exterior . Mas, em sua essência, DJ Ramon Sucesso ainda está focado no que tornou o funk grandioso através das gerações e agora das fronteiras: batidas contagiantes, melodias e linhas de baixo dissecadas com precisão cirúrgica.

NOTA: 8.0

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Desce gostoso:

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ele é aclamado né, morro

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a pitchy adora um funkzão né

a nota meu deus

matou a anitta

amo

que embed bonitinho desse site
esmurrou

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Tem mais um álbum de funk lançado no começo do mês que deve emocionar na Pitchfork também

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Só barulho usando músicas aleatórias kkkk

será que a anitta seria aclamada se ao invés de virar panicat do reggaeton tivesse pisado fundo no funk e tentado se vender como funk lá fora com todos esses contatos gringos que ela tem?
jamais saberemos

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Sempre fico pensando nisso

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Mais 72h pro funk generation